Курс рассчитан на художников, уже имеющих базовую подготовку и стремящихся к созданию целостных визуальных вселенных для сложных проектов. Он помогает решить задачу перехода от отдельных иллюстраций к профессиональному концепт-арту, где каждый элемент подчинен общей игровой или кинематографической идее.
Курс поможет систематизировать знания и создать сильное портфолио в геймдеве под руководством наставника.
Художник из смежной индустрии
Позволит перейти в геймдев, освоив отраслевые стандарты концепт-арта и получив помощь с трудоустройством.
Студент творческого вуза
Даст практические навыки и готовое портфолио для старта карьеры в CG-индустрии с поддержкой ментора.
Фрилансер, ищущий стабильность
Поможет структурировать работу, создать отраслевое портфолио и найти постоянную позицию в игровой студии.
Что вы получите
Стажировка
Возможность стажировки в геймдев-проектах.
Сертификат
Сертификат о завершении курса концепт-арта.
Куратор
Куратор для проверки работ и обратной связи.
Портфолио
Завершенное портфолио концепт-артов по итогам курса.
Плюсы и минусы
Достоинства
✓Помощь с трудоустройством в сфере геймдева и CG
✓Индивидуальная работа с наставником по концепт-арту
✓Создание профессионального портфолио концепт-арта
* На основе характеристик курса
Зарплата Концепт-художника в 2026 году
Стабильный
169+
вакансий
104 400 ₽
средняя
174 000 ₽
максимум
Москва: 122 500• СПб: 104 500• Удал: 96 250
Москва
122 500 ₽
Санкт-Петербург
104 500 ₽
Регионы
88 974 ₽
Удалёнка
96 250 ₽
Рост зарплаты по опыту
1 год
90 000 ₽
2 года
77 500 ₽
3 года
118 725 ₽
спрос на концепт-художников останется высоким в геймдеве и кинопроизводстве, но будет усиливаться конкуренция и требования к владению AI-инструментами.
«Нам важна фантазия: вы должны уметь генерировать очень много вариантов, а не просто ждать четкого ТЗ. Опыт в разработке игрушек...»
XYZ School была основана в 2018 году. Школа предлагает обучение в нескольких направлениях, включая геймдев и CG, дизайн, программирование, а также другие творческие дисциплины.
Профессиональные преподаватели-практики — Курс ведут арт-директора и концепт-художники с опытом работы в индустрии видеоигр.
2
Фокус на коммерческое портфолио — Программа построена вокруг создания проектов, соответствующих требованиям студий.
3
Персональный разбор работ — Преподаватели дают детальную обратную связь по каждой работе студента.
4
Сообщество единомышленников — Обучение проходит среди коллег, что способствует обмену опытом и мотивации.
Вопросы и ответы
В индустрии сейчас доминируют Photoshop для растровой графики и Procreate для мобильной работы, но также востребованы 3D-инструменты вроде Blender или ZBrush для быстрого скетчинга. Важно освоить гибридный подход, так как студии часто комбинируют 2D и 3D для ускорения процесса.
Да, многие успешные концепт-художники активно используют фотобашинг, 3D-моделирование и нейросети для создания основ, фокусируясь на композиции и идеях. Однако базовые навыки рисования помогают лучше контролировать результат и быстрее итерировать в команде.
Сейчас в приоритете стилизованная графика с упором на читаемость силуэтов и эмоциональную выразительность, а также экологичный дизайн, учитывающий анимацию и геймплей. Крупные студии ценят художников, которые могут создавать персонажей с глубокой нарративной составляющей и адаптировать их под разные платформы.
В геймдеве концепт-арт часто фокусируется на игровых механиках, оптимизации под движки и создании ассетов для повторного использования, тогда как в кино упор делается на визуальное повествование и детализацию для единичных кадров. Обе индустрии требуют умения работать в команде, но сроки и итерации в геймдеве обычно более динамичны.
Портфолио из 4 качественных работ достаточно для демонстрации навыков, если оно показывает разнообразие стилей, умение прорабатывать характер через цвет и формы, а также понимание производственного пайплайна. Ключевое — не количество, а глубина проработки и способность решать конкретные задачи студий.